怎么编排舞蹈

1、找主题、音乐

这个舞蹈你想要表现什么，想要展现什么，就是这个舞蹈的主题。首先，我们需要确定主题。这和写文章有异曲同工之处。 然后我们需要寻找合适的音乐进行舞蹈编排。 有时，这两个步骤又是相反的。可能我们听到某首乐曲，有了创作舞蹈的冲动，然后根据这个音乐表现的主题进行舞蹈编排。

不管是哪种步骤，一定要注意主题的确定。一个没有主题的舞蹈，就像一篇没有中心思想的文章，是没有灵魂的。

古典舞学习中柔韧度的拉伸技巧与方法

2、找主题动作

找到合适的主题，合适的音乐之后，老师们常常会陷入无动作填充舞蹈的困境。这个时候，我们需要确定一个或几个主题动作。这个主题动作可以是从舞蹈确定的主题上来，也可以是来自对音乐的感受。

切忌没有主题动作的想到一个动作又一个动作的串连起来。不仅创作出来的舞蹈会空泛，而且舞蹈也缺乏连贯性和可看性。

3、由主题动作延伸出小节动作

找到主题动作之后，根据主题动作的运动规律我们可以继续创编出几个小节动作来。通常，几个小节动作加上队形的变换，一个简单的舞蹈已经基本成型了。

4、串连小节动作

串连小节的动作可以是队形的变换，可以是主题动作的再创造，也可以是符合这个舞蹈特征的技巧动作。

5、加上必要的技巧动作

这里要强调的是，不是每个舞蹈都需要技巧展示的。不合理的技巧展示不仅不会增加舞蹈的质量，反而会降低舞蹈的观赏性，也会损害舞蹈的连贯性。

6、在排练中修改

接下来，就需要再排练的过程中不断的修改了。因为有时候想象中的动作通过舞者的排练会有一些问题。比如舞者不能胜任这个动作或这组动作;又比如想象中的顺畅连接在实际中不能实现等等。 好的舞蹈其实都是在不断修改中逐步完善的。除了编排老师自身进行完善和修改，此时也可以邀请其他老师、或者外面一些舞蹈老师来观看并提出意见。

零基础学舞蹈需的技巧方法

零基础学舞蹈需的技巧方法如下：

1.摆正心态，从基础开始：好的技术是永远都不嫌多，舞者在某种情况下和运动员一样，为了达到更高的境界，必须不断的钻研基础和提高难度。

2.用心训练，事半功倍：用心体会每个动作的精髓，不断的训练，在学习理论的同时还需进行实际的练习，遇到问题马上请教老师，不要让错误的动作养成习惯，只有不断的学习方能进步不止。

3. 选择好的老师进行专业教学：零基础学舞蹈最重要的是要系统的正确的教学方式，因此，找一个指导老师才是正确之选，好的老师是促使舞者改变和成长的催化剂，他们能帮助你寻找自己的问题，指引你走向正确的道路，这是网络上的零基础舞蹈教学分解视频所无法比拟的。

舞蹈种类多的成语

答：形形色色。

详细解释:

发音：xíng xíng sè sè

释义：

形容事物类别很多；各种各样的都有。形形：原指生出这种形体；色色：原指生出这种颜色。

扩展资料:

出处：

元 戴表元《剡源集》：“如造化之于万物，大而大容之，小而小养之，形形色色，无所弃遗。”

例句：

“我唱过了形形色色的歌儿，我也听饱了喝不完的彩。”

近义：

五花八门千奇百怪应有尽有各种各样

身体硬的孩子适合学舞蹈吗

有的孩子身体条件天生柔软，非常适合跳舞，而有的孩子骨头生硬，对于练习舞蹈动作非常不利，其实没有必要非得坚持下去，也可以学习其他，正所谓“三百六十行，行行有状元”，只要适合孩子发展，孩子通过不断努力就可以有所作为。

学习跳舞一般是在孩子小的时候，身体发育还没有完全，骨头都比较软，这时候有利于舞蹈基本功的练习，而随着孩子不断成长发育，年龄越大，身体骨头发育越完全，越不容易拉开，而跳舞少不了基本功练习，骨头硬的孩子很容易拉伤身体。

学习跳舞是为了孩子能够多一门才艺，不过家长们送孩子学习跳舞都要早做打算，一般都是趁着孩子年龄小就开始培养孩子跳舞的兴趣爱好，如果年龄太大的话，身体发育到一定程度，学习舞蹈也不会有多大效果，骨头太硬的话就不要坚持学跳舞了。

舞蹈十级要学多久

至少两年以上

如果是向专业方向发展,在每天坚持练习的情况下,从零基础到考到十级证书,最少需要两年时间。在这两年里,要能够不间断的坚持学习下去,每天练习一定的时间。

因人而异吧。如果本身有天赋,又肯下苦功学习的话,到十级可能也就需要个两三年的时间吧。 因人而异吧。如果本身有天赋,又肯下苦功学习的话,到十级可能也就需要。